ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας "Πρόγραμμα Ιανουάριος – Απρίλιος 2016"

Διαβάστε το αναλυτικό πρόγραμμα.
 
ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ 2016
 

1. Κυριακή 3, 10 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου), στις 6 το απόγευμα

 
Παιδική Σκηνή ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας «Ο Τρομάρας» του Γ. Βιζυηνού
 
Ο Τρομάρας, ένα αγόρι, που όπως προδίδει και το παρατσούκλι του φοβάται ακόμα και τον ήχο της ίδιας του της φωνής, επιθυμούσε με θέρμη να ζήσει μια φυσιολογική ζωή όπως όλα τα άλλα παιδιά. Αποφασίζει, λοιπόν, να αντιμετωπίσει αυτό το μισητό του ελάττωμα που τον κρατούσε εγκλωβισμένο και να κάνει ότι είναι δυνατό για να απαλλαγεί από το βάρος αυτού του ντροπιαστικού ονόματος. Βουτά με αποφασιστικότητα στη ζωή, αναμετράται με προκλήσεις, βρίσκεται αντιμέτωπος με ευχάριστες ή δυσάρεστες ανατροπές και τελικώς αποζημιώνεται για όλο αυτό το μόχθο του κατορθώνοντας να βγει νικητής από όλες τις επικίνδυνες περιπέτειες του, έχοντας ανακαλύψει μάλιστα πως τα κατάφερε επειδή, πολύ απλά, εμπιστεύτηκε τον εαυτό του και την εξυπνάδα του.
 
Συγγραφέας: Γεώργιος Βιζυηνός
Σκηνοθεσία: Ελεάννα Τσίχλη
Σκηνικά-Κοστούμια: Τίνα Τζόκα
Μουσική – Τραγούδια: Νίκος Μπακιρτζής – The Dreamers
Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου
 
Παίζουν: Ναταλία Άννα Βασιλέκα, Δημήτρης Κοντός, Ζωή Κυριακίδου, Παύλος Σταυρόπουλος
 
Έπαιξαν οι μουσικοί: Μπακιρτζής Νίκος (κιθάρα), Μπακιρτζής Κώστας (πιάνο), Κυριλλίδης Αλέξανδρος (μπάσο), Κουτσουμπάκης Κώστας (τρομπέτα), Κώστα Λεντιόν (τύμπανα)
 
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 10 € κανονικό & 7 € μαθητικό
 

2. Τρίτη 12 και Τετάρτη 13 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
Συμπαραγωγή: ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας – Γιώργος Λυκιαρδόπουλος
 
«Ο Φόβος» του Στέφαν Τσβάιχ
 
Η Ιρένε, μιά νέα γυναίκα, παντρεμένη, έχει ένα νεαρό πιανίστα για εραστή. Κάθε φορά που φεύγει από το σπίτι του εραστή της λέει μέσα της πως είναι η τελευταία φορά. Δε θέλει να διακινδυνεύσει την οικογενειακή ζωή της, το ασφαλές σπίτι της, τα δυο της παιδιά, ούτε να χάσει το σύζυγό της, που της είναι αφοσιωμένος. Την τελευταία φορά που βγαίνει από το σπίτι του εραστή της, στην εξώπορτα, έρχεται αντιμέτωπη με τον κίνδυνο, η ζωή της αλλάζει και οδηγείται σε μια σκοτεινή διαδρομή με αναπάντεχο τέλος.
Ο Στέφαν Τσβάιχ με χειρουργική ακρίβεια περιγράφει και μας αναλύει το φόβο ως ατομικό βίωμα, αλλά και τις κοινωνικές συνιστώσες του.
 
Μετάφραση/Διασκευή: Έλενα Πέγκα
Στη μετάφραση συνεργάστηκε με την Μαριλένα Καβάζη, στην διασκευή με την Ορσία Σοφρά
Σκηνοθεσία: Έλενα Πέγκα
Σκηνικό-Κοστούμια: Αντώνης Δαγκλίδης
Μουσική: Ορέστης Τάνης
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Επιμέλεια Κίνησης: Ιρις Νικολάου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαριάνθη Μπαϊρακτάρη
Κιθάρες: Αλέξανδρος Καραδήμος
Φωτογραφίες: Τάσσος Βρεττός
Μακιγιάζ: Αχιλλέας Χαρίτος
 
Παίζουν: Διαμαντής Καραναστάσης, Κατερίνα Μισιχρόνη, Κατερίνα Μαούτσου
Παναγιώτης Σούλης
 
Τιμές εισιτηρίων: 14 € κανονικό & 12 € φοιτητικό –ανέργων
 

3. Παρασκευή 15 – Σάββατο 16 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος
«Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη»
 
Η «Απολογία Σωκράτους», που έγινε στις 21 Μαΐου του 399 π.χ και καταγράφηκε πιθανόν το 397 π.χ., είναι το μοναδικό μη διαλογικό έργο του Πλάτωνα αλλά και το μόνο στο οποίο αναφέρει τον εαυτό του παρόντα και ενεργό κατά τη διαδικασία του Δικαστηρίου της Ηλιαίας.
Μια μοναδική εμπειρία, μια παράσταση στην αρχαία ελληνική γλώσσα, (με υπέρτιτλους στα νέα ελληνικά και στα αγγλικά), σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη. Μία αυθεντική αναπαράσταση της πιο συγκλονιστικής Δίκης στην ιστορία του πολιτισμού.
 
Διδασκαλία αρχαίου κειμένου, μετάφραση, σκηνικός χώρος, σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Επιμέλεια μετάφρασης υπερτιτλισμού: Αμαλία Κοντογιάννη
Εικαστική παρέμβαση: Αριστείδης Πατσόγλου
Σκηνογραφικός σχεδιασμός κλεψύδρας: Κώστας Κοτσανάς
Βοηθοί σκηνοθέτη: Αθηνά Ζώτου, Ειρήνη Ζάρρα
 
Διανομή (με σειρά εμφάνισης)
Βασίλης Καραμπούλας (Σωκράτης),
Θανάσης Δισλής  (Μέλητος)
 
Τιμές Εισιτηρίων: 10 € γενική είσοδος
 

4. Σάββατο 23 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης «Αίαντας» του Γιάννη Ρίτσου
 
Ο αριστουργηματικός δραματικός μονόλογος του Ρίτσου ανιχνεύει την πορεία του Αίαντα από το σκοτάδι στο φως και τη δικαίωση. Ο ηρωικός, ο δυνατός, ο αδάμαστος Αίαντας δεν μπορεί να υπάρχει πια. Οι νίκες του αποδεικνύονται φανταστικές, οι χρυσές πολιτείες που κυρίευσε ανύπαρκτες. Αντιμέτωπος με το εσωτερικό του σκοτάδι, το βιώνει, το παλεύει, το κατανοεί, το αποδέχεται και ξεκινά έναν νέο δρόμο προς την αλήθεια.
Σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία, σκηνογραφική επιμέλεια:
Δήμητρα Λαρεντζάκη
Μουσική: Μάκης Σεβίλογλου
Βίντεο: Πέτρος Σεβαστίκογλου
Κινηματογραφικός Αίαντας: Νίκος Τσολερίδης
 
Ερμηνεία: Κωνσταντίνος Κοζικόπουλος
Τιμές εισιτηρίων: 10 € κανονικό & 7 € φοιτητικό –ανέργων
 

5. Τετάρτη 27 (Παλιά Μουσική) στις 8 το βράδυ

 
«Τετάρτη σε συνάντησα»
Συναντήσεις με βιβλία και συγγραφείς στην Παλιά Μουσική.
 
Γ. Τριανταφυλλίδου – Κ. Συφιλτζόγλου
 
Στην παλιά πόλη της Καβάλας, στου Χαλίλ Μπέη, η Γεωργία Τριανταφυλλίδου και ο Κυριάκος Συφιλτζόγλου παίζουνε τζαμί με «σπασμένα» ποιήματά τους.
Προσοχή το πάτωμα είναι γυάλινο!
 

6. Σάββατο 30 – Κυριακή 31 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ  

 
Ομάδα «Θέατρο ΔΕΝ»
«Φαλακρή Τραγουδίστρια»
 
Η «Φαλακρή Τραγουδίστρια» αποτελεί μια πλούσια σε συμβολισμούς κωμωδία, μια περιγραφή της καθημερινότητας της μικροαστικής κοινωνίας μας, όπου οι πληροφορίες και η ακατάσχετη φλυαρία έχουν καταβάλει τη σκέψη.
 
Όλα μοιάζουν κανονικά, αλλά δεν είναι…
Γι’ αυτό η «φαλακρή τραγουδίστρια χτενίζεται πάντα με τον ίδιο τρόπο».
 
Σκηνοθεσία- Φωτισμοί: Βασίλης Βασιλάκης
Μουσική: Δήμος Βρύζας
Σκηνικά: Γιώργος Μπάμπος Λαμπρόπουλος – Βασίλης Βασιλάκης
Κουστούμια: Στέλλα Γκρεκιώτη
 
Παίζουν: Λάζαρος Θεοδωρακόπουλος, Βίκυ Ίτσιου, Γιάννης Κοντός, Σιδέρης Νανούδης, Κλέα Σαμαντά, Μαρίτα Τσαλκιτζόγλου
 
Τιμές εισιτηρίων: 10 και 8 ευρώ
 

ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 2016
 

1. Παρασκευή 5 (πρωινή μαθητική και στις 9 το βράδυ) – Σάββατο 6 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
Ομάδα Θεάτρου «ΙΔΕΑ»
«Ρωμαίος & Ιουλιέτα για 2»
 
Απίστευτο χιούμορ και κορυφαίες δραματικές στιγμές, σε ένα τρελό παιχνίδι παρενδυσίας και μεταμορφώσεων, σε μια θεατρική περιπέτεια που ισορροπεί ανάμεσα στον εμφύλιο σπαραγμό και το ξύπνημα του έρωτα.
 
Μια σπαζοκεφαλιά υποκριτικής, ένα θεατρικό πάζλ από ποικίλα θεατρικά είδη και ύφη, ένας αγώνας να δοθεί στο ακέραιο η ουσία του έργου του Σαίξπηρ. Με όπλο την αθωότητα και την υψηλή σωματική τους ενέργεια οι δυο νεαροί performers, (Αθηνά Μουστάκα, Κωνσταντίνος Μπιμπής), ρίχνονται στην αρένα της σκηνής για να ανακαλύψουν από την αρχή τον πιο βαθύ, τον πιο παράλογο, τον πιο ακραίο, τον πιο θνησιγενή, τον πιο ποιητικά γελοίο έρωτα όλων των εποχών.
 
Στην παράσταση συμμετέχει και ο Κώστας Γάκης, παίζοντας πιάνο, κιθάρα, κρουστά αλλά και «παρεμβαίνοντας» σε κρίσιμες στιγμές του έργου.
 
Μετάφραση: Διονύσης Καψάλης
Σκηνοθεσία – Διασκευή: Κώστας Γάκης, Αθηνά Μουστάκα, Κωνσταντίνος Μπιμπής
Μουσική Σύνθεση: Κώστας Γάκης – Κώστας Λώλος
Live Μουσική: Κώστας Γάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Έλλη Λιδωρικιώτη
Βοηθός Σκηνογράφου: Θεοδώρα Βεστάρχη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
 
Ερμηνεύουν οι: Αθηνά Μουστάκα, Κωνσταντίνος Μπιμπής
 
Συμμετέχει ο Κώστας Γάκης
 
Τιμές εισιτηρίων: 15 κανονικό – 12 φοιτητικό, ανέργων
 

2. Δευτέρα 8 – Τρίτη 9 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
«Οι Πεταλούδες Είναι Ελεύθερες»
του Leonard Gershe
 
Νέα Υόρκη τέλη δεκαετίας του ’60. Ο Ντον Μπέηκερ είναι ένας υπέροχος τύπος. Έξυπνος, μορφωμένος, εμφανίσιμος και πολύ καλός μουσικός. Επίσης είναι τυφλός. Έχει πρόσφατα  μετακομίσει από το μικρό ήσυχο προάστιο στο οποίο ζούσε με την υπερπροστατευτική μητέρα του, στη μεγαλούπολη. Στο ακριβώς διπλανό διαμέρισμα μένει η Τζιλ, μια νεαρή φέρελπις ηθοποιός που αντιπαθεί τις δεσμεύσεις. Οι δυο νέοι θα γνωριστούν και θα φλερτάρουν, μέχρι την απρόσμενη έλευση της μητέρας του Ντον την πλέον ακατάλληλη στιγμή…
 
Μια ζεστή, αισιόδοξη και εξόχως πνευματώδης κομεντί, που σε μια περίοδο που τα πάντα τριγύρω μας δείχνουν σκοτεινά, αφήνει να φανεί μια χαραμάδα φως.
 
Συντελεστές
Κείμενο: Leonard Gershe
Μετάφραση: Αλέξης Καλλίτσης
Σκηνοθεσία: Άννα Παναγιωτοπούλου
Σκηνικά-Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκορού
Φωτισμοί: Αντώνης Διρχαλίδης
Μουσική: Διονύσης Τσακνής
 
Παίζουν
Άννα Παναγιωτοπούλου, Σταύρος Καραγιάννης, Άννα Μονογιού, Γιώργος Τσούρμας
 
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 15€ κανονικό – 12€ φοιτητικό, ανέργων
Τιμή προπώλησης μέχρι την ημέρα της πρεμιέρας: 10€
 

3. Παρασκευή 12 – Σάββατο 13 – Κυριακή 14 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου)

Παρασκευή και Κυριακή στις 9 το βράδυ
Σάββατο στις 6 το απόγευμα και στις 9 το βράδυ
 
Θέατρο Ιλίσια
«Ήρθες και θα μείνεις» των Ρενέ Τέιλορ και Τζόζεφ Μπολόνια
 
Τι συμβαίνει όταν μια νέα και άφραγκη ηθοποιός συναντάει τον σκηνοθέτη των ονείρων της; Μπορούν να συμβούν θαύματα στη ζωή και στον έρωτα; Πόσο ταλέντο χρειάζεται για να βρεις τελικά την ευτυχία;
Δύο διαφορετικοί αλλά ταυτόχρονα και πολύ όμοιοι άνθρωποι συναντιούνται με επεισοδιακό τρόπο, η ζωή τους γίνεται έργο που εκτυλίσσεται στη σκηνή και μας παρουσιάζεται μέσα από τη μαγική εκείνη διαδικασία όπου η ζωή δανείζει υλικό στην Τέχνη και η Τέχνη του θεάτρου το κάνει παράσταση. Η αιώνια «μάχη των δύο φύλλων» επί σκηνής, μέσα από την κωμική πλευρά της, μας διασκεδάζει αλλά μας θυμίζει έντονα κάθε στιγμή τη συνεχή ανάγκη αλλά και το φόβο μας για αγάπη και έρωτα.
 
Συγγραφέας: Bologna Joseph, Taylor Renee
Μετάφραση: Πλωρίτης Μαρίος
Σκηνοθεσία – μουσική επιμέλεια: Βαλτινός Γρηγόρης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μπαλτά Χαρά
Σκηνικά: Χριστοφυλογιάννης Διονύσης
Κοστούμια: Σεγραδάκης Γιώργος
Φωτισμός: Μάσχα Μελίνα
 
Παίζουν: Βαλτινός Γρηγόρης, Μακρυπούλια Ζέτα
Συμμετέχει ο Νικολαΐδης Στάθης
 
Τιμές εισιτηρίων: 18 € κανονικό – 14 € φοιτητικό, ανέργων
 

4. Παρασκευή 19 – Σάββατο 20 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
Συμπαραγωγή ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας – ΣΦΓΤ Καβάλας
 
«Ανδρομάχη ή τοπίο γυναίκας στο ύψος της νύχτας» του Άκη Δήμου: Ο μονόλογος μιας γυναίκας στη σκιά δυο προσώπων.
 
Η Ανδρομάχη της Τροίας αφηγείται, ζωγραφίζοντας στον καμβά της μνήμης της, την ιστορία της που ξεδιπλώνεται και κυλά ανάμεσα στο κλασικό μύθο και την μοιραία εκδοχή του στο σήμερα. Μια ιστορία  πολέμου, βαρβαρότητας, απώλειας, απόγνωσης, αιχμαλωσίας, ξεριζωμού, δύναμης εντέλει κι επιθυμίας για ζωή στο νέο Τοπίο της γυναικείας ύπαρξης……..
 
Σκηνοθεσία: Μπότσιος Γιώργος
Ερμηνεύουν:
Ανδρομάχη: Ηλιάδου Κατερίνα, Κολτσακίδου Μαρία
Χορός (αποσπάσματα από τις «Τρωάδες» και την «Ανδρομάχη» του Ευριπίδη): Βλάχου Έλσα, Γκιουζέλη Ελένη, Κουφτά Γεσθημανή, Τσιρίδου Ματούλα
 
Εισιτήρια: 5 ευρώ γενική είσοδος
 

5. Κυριακή 21 (Δημ. Κινηματογράφος Όσκαρ) στις 9 το βράδυ

 
Μουσική Παράσταση «Γυναίκα Τριαντάφυλλο»
 
Ένα ρεσιτάλ ερμηνείας της Ηρώς Σαϊα με την υπογραφή του Σταμάτη Κραουνάκη

Η ιδιαίτερη ερμηνεύτρια Ηρώ Σαϊα,  παράλληλα με τις εμφανίσεις της δίπλα στους πιο σημαντικούς έλληνες συνθέτες και τραγουδιστές  παρουσιάζει  την  επιτυχημένη μουσική παράσταση «Γυναίκα Τριαντάφυλλο».

Συνοδοιπόροι της στο μουσικό αυτό ταξίδι θα είναι δύο εξαιρετικοί σολίστ, ο Νεοκλής Νεοφυτίδης στο πιάνο και η Αριάδνη Πόλκα στο βιολοντσέλο.
Ένα ιδιαίτερο ρεσιτάλ αφιερωμένο στο λουλούδι που λέγεται ΑΓΑΠΗ.
 
Ερμηνεία Ηρώ Σαϊα
 
Συμμετέχουν: Νεοκλής Νεοφυτίδης (πιάνο) και Αριάδνη Πόλκα (βιολοντσέλο)
 
Τιμές εισιτηρίων: 10 € προπώληση, 12 € ταμείο
 

6. Τετάρτη 24 (Παλιά Μουσική) στις 8 το βράδυ

 
«Τετάρτη σε συνάντησα»
Συναντήσεις με βιβλία και συγγραφείς στην Παλιά Μουσική.
 
Κ. Καβανόζης – Β. Τσελεπίδου
 
Ο Κώστας Καβανόζης και η Βίκυ Τσελεπίδου ζουν μαζί αλλά γράφουν χωριστά. Σε μια λογοτεχνική συνεύρεσή τους επί σκηνής θα ενώσουν τα κείμενα και τις φωνές τους διαβάζοντας αποσπάσματα από έργα τους για το πάθος, τον έρωτα, την προδοσία, την απόρριψη, την ανία, το αχαλίνωτο σεξ. Αποσπάσματα για το λογοτεχνικό καθρέφτισμα του ενός φύλου μέσα στο άλλο.
 

7. Δευτέρα 29 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
Ομάδα Amour Amour
 
«Μάτση Χατζηλαζάρου – Σβήσε το πρόσωπό μου και ξαναρχίζουμε»
της Δήμητρας Κονδυλάκη
 
Με τα λόγια της κριτικής
Η παράσταση είναι αφιερωμένη στην «Μάτση των ονείρων», όπως την είχε αποκαλέσει ο Μάνος Χατζιδάκις. Η Δήμητρα Κονδυλάκη συνθέτει ποιήματα της Μάτσης Χατζηλαζάρου, ένα αισθαντικό κράμα λυρισμού και υπερρεαλισμού, και επιστολές της στον Ανδρέα Εμπειρίκο, σύζυγό της από το 1939 έως το 1943, σε ένα μονόλογο που επιδέξια ανοίγει και κλείνει εκεί που άνοιξε, κυκλικά, εστιάζοντας στην αναχώρησή της το 1945 με το θρυλικό Ματαρόα για την Γαλλία με κατάληξη το Παρίσι. Και στήνει σκηνοθετικά μία παράσταση μέσα από την οποία αναδύεται το λεπταίσθητο, προσωπικό, ερωτικό άρωμα της ποιήτριας και η εποχή της.
Γιώργος Σαρηγιάννης
 
Η Δέσποινα Παπάζογλου, μια ηθοποιός ολομέταξη, ελεύθερη και μαζί ισορροπημένη, πρόσφερε διάχυτη την ευαισθησία της στη σκηνή, υποδυόμενη την υπερρεαλίστρια ποιήτρια Μάτση Χατζηλαζάρου. Αντισυμβατική, ανεξάντλητη, τολμηρή, εκθαμβωτική.
 
Ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα είναι η εικαστική σύνθεση του χώρου της Φωτεινής Γεωργίου. Μας παρέσυρε στον μαγικό τόπο της ποίησης… Μια τέτοια παράσταση πρέπει να παίζεται για καιρό, ξανά και ξανά. Να βλέπεται και να ξαναβλέπεται για να νιώσει ο θεατής τις πιο μύχιες σκέψεις, τις ματαιώσεις, τους συνειρμούς, τις γεύσεις και την υγρασία του ποιητικού λόγου.
Ειρήνη Αϊβαλιώτου
 
Σκηνοθεσία – Δραματουργική επιμέλεια: Δήμητρα Κονδυλάκη
Σκηνικά – Κοστούμια: Φωτεινή Γεωργίου
 
Ερμηνεύει η Δέσποινα Παπάζογλου
 
Τιμές εισιτηρίων: 12 κανονικό – 10 φοιτητικό, ανέργων
 
 

ΜΑΡΤΙΟΣ
 

1. Τρίτη 1 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
Ομάδα Amour-Amour
 
«Σβήσε το πρόσωπό μου και ξαναρχίζουμε» της Δήμητρας Κονδυλάκη
 
Σκηνοθεσία: Δήμητρα Κονδυλάκη
 
Ερμηνεύει η Δέσποινα Παπάζογλου
 

2. Τετάρτη 2 (Παλιά Μουσική) στις 8 το βράδυ

 
«Τετάρτη σε συνάντησα»
Συναντήσεις με βιβλία και συγγραφείς στην Παλιά Μουσική.
 
Σ. Νικολαϊδου – Γλ. Μπασδέκη
 
H συγγραφέας Σοφία Νικολαΐδου μιλά για το τελευταίο της βιβλίο Καλά και σήμερα: το χρονικό του καρκίνου στο δικό μου στήθος, ένα ημερολόγιο μικρών και μεγάλων στιγμών που έζησε από τη μέρα της διάγνωσης ως την τελευταία χημειοθεραπεία. Οι γιατροί, οι φίλοι, η οικογένεια, τα περουκάδικα σε μια αναπάντεχη συζήτηση για το τι κάνουμε στα ζόρικα και πώς η ίδια η ζωή μας αναγκάζει να πετάξουμε τα βαρίδια.
Ένα βιβλίο που μας αφορά όλους. «Όταν έχεις δει το βαθύ σκοτάδι, το φως μετά είναι εκτυφλωτικό». Δεν είναι αλήθεια αυτό;
Μαζί της η Γλυκερία Μπασδέκη (που αποτελεί και πρόσωπο του βιβλίου).
 

3. Παρασκευή 4 (πρωινή μαθητική)– Σάββατο 5 στις 21.00- Κυριακή 6 στις 19.00 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου)

 
«Τα Παπούτσια του Βαρύτονου» του Δημήτρη Μπασλάμ
 
Ο κύριος Χαρίτονος ήταν βαρύτονος, όχι μάγειρας, ράφτης, μπάτλερ, επιπλοποιός αλλά, ένας καλοστεκούμενος, ευγενικός και πάντοτε καλοντυμένος βαρύτονος.
Η εμμονή του με μία νότα, το κόντρα Λα, του προκαλεί άγχος. Το άγχος του εν συνεχεία ιδρώτα και αλυσιδωτά φούσκωμα των ποδιών, κάτι που αν μη τι άλλο δεν περνάει απαρατήρητο.
Αυτό αναγκάζει τον κύριο Χαρίτονο να επισκέπτεται πολύ συχνά τον υποδηματοποιό του, τον κύριο Λαυρέντη, ώστε να παραγγέλνει όλο και μεγαλύτερο μέγεθος παπουτσιών.
Τα μαύρα λουστρίνια νούμερο 44, που φορά στην πρώτη πρόβα, αντικαθίστανται διαδοχικά και καταλήγουν την ημέρα της πρεμιέρας στο εκπληκτικό νούμερο 69.
Κανένας και τίποτα δεν μπορεί να ηρεμήσει και να χαλαρώσει τον κύριο Χαρίτονο. Ούτε ο έρωτας που βρήκε στο πρόσωπο της ωραιότατης κυρίας Ήβης, που παίζει τούμπα, ούτε η πάντα θετική και παιχνιδιάρικη διάθεση του κορεπετίτορα της Λυρικής, του κυρίου Επίλεκτου, ούτε ο Μαέστρος, ο κύριος Αμφίσημος, ο οποίος δήλωνε πάντοτε ικανοποιημένος από τις πρόβες, ούτε η αγάπη και ο θαυμασμός των μουσικών στο πρόσωπό του, ούτε καν το αγγλικό μπαστούνι, το οποίο του έκανε δώρο μαζί με τις συμβουλές του ο κύριος Λαυρέντης.
Είχε κάνει λάθος ο κύριος Χαρίτονος. Το κατάλαβε, απλώς νόμιζε πως το λάθος του ήταν άλλο.
 
Κείμενο: Δημήτρης Μπασλάμ
Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Σωτηρίου – Δημήτρης Μπασλάμ
Μουσική – Sound design: Δημήτρης Μπασλάμ
Φωτισμοί: Μαρία Λαζαρίδου – Δήμητρα Αλουτζανιδου
Κοστούμια: Νίκος Δάλλας
 
Ερμηνεύουν: Γιώργος Νικόπουλος – Δημήτρης Πολίτης
 
Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ κανονικό – 8 ευρώ φοιτητικό, μαθητικό
 

4. Σάββατο 19 – Κυριακή 20 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
«Morendo»
Ένας μονόλογος για τη γυναίκα που άλλαξε την ιστορία της όπερας
 
Λίγο πριν το τέλος της ζωής της, η μεγάλη ντίβα είναι κλεισμένη στο διαμέρισμα της στο Παρίσι. Απομονωμένη κι εγκαταλελειμμένη από φίλους έχει την ψευδαίσθηση πως βρίσκεται στο καμαρίνι λίγο πριν από μία παράσταση.
Οι προσπάθειες της να προετοιμαστεί για μία ακόμη εμφάνιση την οδηγούν σε ένα ταξίδι αναμνήσεων. Στην αναβίωση όλων αυτών των φωτεινών χρόνων ρίχνουν τις σκιές τους η οικογένεια της κι ο έρωτας της.
Τα παιδικά χρόνια στην Αμερική, τα χρόνια της Αθήνας, τα χρυσά χρόνια στη Σκάλα του Μιλάνου και τα τελευταία χρόνια στο Παρίσι είναι οι βασικοί σταθμοί της προσωπικής αλλά και της καλλιτεχνικής της ζωής.
Μέσα στο παραμιλητό της αναπολεί λόγια των μεγάλων της δασκάλων, στιγμές με ανθρώπους που συνεργάστηκε ταλαντευόμενη ανάμεσα στην προσπάθεια για προσωπική ευτυχία και στο μοναδικό της πάθος για την όπερα: την Τέχνη που υπηρέτησε πιστά σε όλη της τη ζωή.
 
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λίνα Νικολακοπούλου
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Κείμενο – Σκηνοθεσία – μουσική επιμέλεια: Όλγα Λασκαράτου
 
Στο ρόλο της Μαρίας Κάλλας η Εύα Κεχαγιά
 
Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ κανονικό – 8 ευρώ φοιτητικό, μαθητικό
 

5. Δευτέρα 21 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας – Μουσικό Σχολείο Καβάλας
 
«Μανώλης Αναγνωστάκης» Λόγος και Μουσική
Η Όλια Λαζαρίδου παρουσιάζει κείμενα του Μανώλη Αναγνωστάκη με τη συνοδεία του Μπάμπη Παπαδόπουλου στην κιθάρα.
 
Τιμές εισιτηρίων: 5 € γενική είσοδος
 

6. Σάββατο 26 – Κυριακή 27 – Δευτέρα 28 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου)

Σάββατο και Δευτέρα στις 9 το βράδυ – Κυριακή στις 8 το βράδυ
 
ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας – ΣΦΓΤ Δράμας
 
«Πανωραία» του Νάσου Βαγενά
 
Πανωραία. Ποιητική βιογραφία μιας λαϊκής γυναίκας και μαζί πολυπρόσωπη τοιχογραφία μιας πόλης, της Δράμας. Η γυναίκα και η πόλη, η γυναίκα ως πόλη, η γυναίκα πάνω από την πόλη. Μικροϊστορία και μακροϊστορία. Ποίηση και πραγματικότητα. Κι όλα αυτά μέσα από τα μάτια ενός παιδιού στα μέσα της δεκαετίας του ’50, του ανηψιού της του αγαπητού, προνομιακού ακροατή και εταστικού παρατηρητή της Πανωραίας, ο οποίος, αφηγούμενος αναδρομικά τις αναμνήσεις του από εκείνη, δεν επεμβαίνει, δεν εξηγεί, δεν υπομνηματίζει τα λόγια και τις πράξεις της. Στα εξήντα στιγμιότυπα, που επιλέγει παραδειγματικά να ανακαλέσει, αφήνει να λάμψει, μεστός μέσα στην παράδοξη απλότητά του, ο λόγος μιας γυναίκας που μιλούσε χωρίς να γνωρίζει ότι κάνει ποίηση.
 
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης
Σκηνικά-Κοστούμια: Ελένη Στρούλια
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου
Ερμηνεύουν: Ζωή Κυριακίδου, Παύλος Σταυρόπουλος
 
Τιμές εισιτηρίων: 10 € και 7 €
 

7. Τετάρτη 30 – Πέμπτη 31 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
«Με όνειρο ένα πάζλ»
«Γιατί ένα πάζλ συμπληρώνεται στο μυαλό και την ψυχή μας όσο ο καιρός περνά…!! Ο χορός είναι η ζωή !!» της Δέσποινας Παπαδοπούλου
 
Χοροθεατρική παράσταση που δίνει ζωή επί σκηνής σε ένα όνειρο ετών. ένα πάζλ χορευτικών εικόνων γεμίζει τη σκηνή αυτή, με πολύ αγάπη και σεβασμό στον τρόπο που το σώμα και η ψυχή μιλάνε μέσω του χορού!
 
Συντελεστές
Χορογραφία – μουσική – κοστούμια σύγχρονου και κλασικού χορού, ελεύθερου μοντέρνου, ρυθμικής γυμναστικής: Δέσποινα Παπαδοπούλου
 
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Ντουμπουρίδης
 
Συμμετέχουν
Μάριος Ντουμπουρίδης, Κατερίνα Καραπιπέρη, Έφη Πριμικυρλίδου, Βιβή Θεοδωρίδου
 
– Σύλλογος αρμονία Ν. Περάμου
– 24ο Δημοτικό Σχολείο Καβάλας (τμήμα ρυθμικής γυμναστικής)
– Καλλιόπη Στασινού group Kaly’s (bollywood)
– Lia Demi Raheema (bellydance)
– Κώστας Παπαδόπουλος, Μίμης Θεοδωρίδης, Χρήστος Νταρίβας, Τζουλιάνο Μάγκλι «Team impossible» (parkour and free running)
– Λέσχη Ποντίων Νομού Καβάλας
 
Τιμές εισιτηρίων: 5 €
ΑΠΡΙΛΙΟΣ
 

1. Σάββατο 2 – Κυριακή 3 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
«ΝΤΕ ΣΑΝΤ. ΣΤΗ ΖΥΣΤΙΝ» του Cezaris Graužinis
 
Ο κωμικός μονόλογος «Ντε Σαντ. Στη Ζυστίν» του Τσέζαρις Γκραουζίνις  βασίστηκε σε αποσπάσματα από κείμενα του Μαρκήσιου Ντε Σαντ. Ο εκκεντρικός, ηδονιστικός και παράδοξος κόσμος του, ξεδιπλώνονται μπροστά μας μέσα από τα σαγηνευτικά αλλά και πειστικά λόγια της δαιμόνιας Μαντάμ Ντελμόνς, η οποία ξέρει να διδάσκει τρόπους επιβίωσης, να αγγίζει τα πιο κρυφά ταμπού μας, και να «παίζει» με τις αξίες μας, φέρνοντας μας με τραγικό τρόπο στο σήμερα.
 
Κείμενο- Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις
Κοστούμι – Styling: Βίλμα Νταμπκιένε
Σκηνικό – Φωτισμοί: Τσέζαρις Γκραουζίνις
Ηχητικό περιβάλλον βασισμένο στην άρια Κάστα Ντίβα: Μαρτίνας Μπιαλομπζέσκις
Μετάφραση από τα ρώσικα: Αλεξάνδρα Ιωαννίδου.
Φωτογραφίες: Ντμίτρι Μετβέγιεφ – Γιώργος Θεοχάρης
 
Στο ρόλο της Ντελμόνς: η Μάρω Παπαδοπούλου.
Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις
 
Ερμηνεύει η Μάρω Παπαδοπούλου
 
Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ κανονικό – 8 ευρώ φοιτητικό, μαθητικό
 

2. Σάββατο 9 – Κυριακή 10 – Δευτέρα 11 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου)

Σάββατο και Δευτέρα στις 9 το βράδυ – Κυριακή στις 8 το βράδυ
 
«Ισορροπιστής Αεροσκαφών» του Θόδωρου Θεοδωρίδη
 
Ο Αλέξανδρος Ελεφάντης είναι ένας καθημερινός άνθρωπος, που ζει και δραστηριοποιείται επαγγελματικά σε μια επαρχιακή πόλη και η συμμετοχή του στα διοικητικά της τοπικής ποδοσφαιρικής ομάδας τον φέρνει αντιμέτωπο με μια πρωτοφανή και απίστευτη πρόκληση. Αλλάζει κυριολεκτικά η ζωή του, αρχικά με γεγονότα και καταστάσεις που δεν τα είχε φανταστεί ούτε στα πιο τρελά του όνειρα τα οποία όμως στη συνέχεια εξελίσσονται σε έναν τρομακτικό εφιάλτη.
 
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης
Σκηνογραφική Επιμέλεια: Ελένη Στρούλια
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ανδρέας Ανδρέου
 
Ερμηνεύει ο Δημήτρης Πιατάς
 
Συμμετέχουν οι: Αλέξανδρος Τούντας και Ανδρέας Ανδρέου
 
Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ και 7 ευρώ μαθητικό, φοιτητικό, άνω των 65 ετών
 

3. Δευτέρα 18 (Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου) στις 9 το βράδυ

 
The Chessboard
 
Τα πιόνια μιας σκακιέρας μπορούν να εκτελέσουν μόνο συγκεκριμένες κινήσεις?
Κι όμως κάνουν πολύ περισσότερα. Γιατί η ιστορία μας ζωντανεύει πάνω σε μία σκακιέρα και μας ταξιδεύει. Μια αλληγορία της ανθρώπινης φύσης να μάχεται καθημερινά, μέσα από χαρές, λύπες, «πολέμους», έρωτα, μοναξιά… συνειδητοποιώντας την σωματική υπόσταση από τη σκοπιά του φαντασιακού. Η γέννα-η ζωή –το τέλος! Είναι πάντα τέλος ή μια καινούργια παρτίδα σκάκι μπορεί να ξεκινήσει? Μια μάχη της ζωής που αισιοδοξώντας, δεν δίνουμε το τέλος αλλά έναν αέναο κύκλο… Γιατί μετά την κίνηση ματ πάντα ένας από τους δύο παίκτες θέλει μία καινούργια παρτίδα.
Mία performance, βασισμένη στη μουσική για μπαλέτο «Ρομέο και Ιουλιέττα» του Προκόφιεφ και στη «Μάσκα του κόκκινου θάνατου», ένα έργο του Ε.Α.Πόε.                                                                
 
Αλλά, η απορία παραμένει, ποιος κινεί τα πιόνια?
 
Σύλληψη – καλλιτεχνική επιμέλεια: Βάσω Ζήσου
Πρωτότυπη μουσική: St.Atom Heart, Βάσω Ζήσου (ενορχήστρωση – cello )
Σκηνοθετική επιμέλεια κειμένου: Παύλος Σταυρόπουλος
Ηθοποιοί: Δημήτρης Κοντός, Παύλος Σταυρόπουλος
Επιμέλεια κίνησης – χορός: Σαββίνα Νταλταγιάννη
Εικαστική επιμέλεια – βιντεοπροβολή: Χρήστος Καρακίτσος
Και The Chessboard band
 
Τιμές εισιτηρίων: 7 € γενική είσοδος
 

4. Τετάρτη 20 (Παλιά Μουσική) στις 8 το βράδυ

 
«Τετάρτη σε συνάντησα»
Συναντήσεις με βιβλία και συγγραφείς στην Παλιά Μουσική.
 
Πόλεις. Σε χάρτες και φλέβες. Στατικές. Βιαστικές. Αέρινες. Με μπετό και μελάνι. Υπόγειες. Κουρασμένες σαν φυτό που γέρνει στο περβάζι. Ιπτάμενες. Βυθισμένες στο νερό. Φανταστικές. Βομβαρδισμένες. Ανολοκλήρωτες.
 
Καβάλα. Ερσιλία. Ρώμη. Χομς. Αλεξάνδρεια. Αρμίλα. Κομοτηνή. Καρχηδόνα.
 
Πόλεις που νανουρίζονται σε λιμάνια και ξυπνάνε σε παγωμένα οροπέδια. Που μεθυσμένες γελούν υστερικά τις νύχτες. Που στριμώχνονται σε βαλίτσες και μπόγους. Πόλεις που δεν ξέχασαν κι όλο φοβούνται εκείνο το ‘delenda est’ που κάποιος τούτη την ώρα σκέφτεται για κείνες.
 
Πόλεις. Πόλη. Λείπω.
Χ. Μιχαλόπουλος
 
«ΟΙ ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΣΤΗ ΣΜΥΡΝΗ ΠΡΙΝ ΤΗΝ ΚΑΤΑΣΤΡΟΦΗ ΤΟΥ 1922»
Επιμέλεια: Σωτηρία Μαραγκοζάκη  
 
Η Σμύρνη ήταν κοσμοπολίτισσα. Ήταν η πιο δυτικότροπη πόλη  της Οθωμανικής Αυτοκρατορίας. Ήταν μια πολυπολιτισμική, πολύγλωσση, πολύβουη  και ερωτική πόλη. Για τις σμυρνιές έλεγαν ότι ενώ σε όλους τους τόπους προσέχει κανείς την όμορφη γυναίκα στη Σμύρνη προσέχει την άσχημη, επειδή ξεχωρίζει ανάμεσα στο πλήθος των όμορφων γυναικών! Πως ζούσαν οι γυναίκες της αστικής και μεσαίας τάξης και οι άλλες  του μόχθου και του δωδεκάωρου μεροκάματου; Ποιες  διανοούμενες της Σμύρνης – τις οποίες εκθείαζε ο Αδαμάντιος Κοραής για το υψηλό μορφωτικό τους επίπεδο- υπήρξαν ένθερμες οπαδοί της γυναικείας χειραφέτησης και πρωτοπόρες με τη ζωή και το έργο τους;
*Η Σωτηρία Μαραγκοζάκη είναι συγγραφέας του ιστορικού μυθιστορήματος Ο ύπατος της Σμύρνης, εκδόσεις Κέδρος
 
Σ. Μαραγκοζάκη
 

5. Πέμπτη 21 – Παρασκευή 22 (πρωινές μαθητικές) – Σάββατο 23 στις 6 το απόγευμα

Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος
 
«Το αγόρι με τη βαλίτσα» του Μάικ Κένι
 
Ο μικρός Ναζ ζει σε μια χώρα της Μέσης Ανατολής με τους γονείς του. Ξεσπά ο πόλεμος και η οικογένεια αναγκάζεται να φύγει για να  σωθεί. Ωστόσο τα χρήματα δεν αρκούν να ταξιδέψουν όλοι  και οι γονείς επιλέγουν να στείλουν τον  Ναζ – μόνο του- στο Λονδίνο , όπου έχει μεταναστεύσει ο μεγάλος γιος τους.  Διασχίζει ερήμους- βουνά και θάλασσες με μόνη συντροφιά ένα κορίτσι με τον ίδιο προορισμό, και τις ιστορίες που του έλεγε ο πατέρας του. Μετά από αρκετό  καιρό και πολλές περιπέτειες, ο Ναζ φτάνει τέλος στο Λονδίνο και βρίσκει το μεγάλο του αδερφό.
 
Μετάφραση: Καλογεροπούλου, Ξένια
Σκηνοθεσία: Σιώνας, Μιχάλης
Σκηνικά: Παπαγεωργίου, Κατερίνα
Κοστούμια: Παπαγεωργίου, Κατερίνα
Μουσική: Τασούδης, Δημήτρης
Χορογραφία: Λάμε, Έντγκεν
Φωτισμοί: Σιώνας, Μιχάλης
 
Παίζουν: Λίλα Βλαχοπούλου, Μαρία Καραμήτρη, Δημήτρης Καρτόκης, Άγγελος Νεράτζης, Τίμος Παπαδόπουλος
 
Τιμές εισιτηρίων: 8 ευρώ και 5 ευρώ για σχολεία
 

6. Παρασκευή 22 – Σάββατο 23 στις 9 το βράδυ

 
Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος
 
«Ωχ τα νεφρά μου» του Μπάμπη Τσικληρόπουλου
 
Το έργο του Μπάμπη Τσικληρόπουλου θα μπορούσε να χαρακτηριστεί σαν ένας γλυκύς ύμνος στην ανθρώπινη φιλία και στις διαπροσωπικές σχέσεις των ανθρώπων.
Η διαχρονικότητα του το καθιστά διαρκώς επίκαιρο καθώς, το μόνο όπλο απέναντι στις όποιες επιβουλές κατά της ανθρώπινης αξιοπρέπειας είναι η θωράκιση των ανθρώπινων σχέσεων. Το τίμημα μπορεί καμιά φορά να είναι τα «όνειρα» ή τα «νεφρά»; Ένα έργο με χιούμορ, ειρωνεία, σάτιρα και πολύ, μα πάρα πολύ συγκίνηση.
 
Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Κιουρτσίδης
Σκηνικά – κοστούμια: Χαρά Τσουβαλά
Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ρούλα Αγγελίδου
 
Παίζουν: Θανάσης Κεραμίδας (κύριος Νεφράς), Κλειώ Δανάη Οθωναίου (Μαγδαληνή), Τάσος Πεζιρκιανίδης (Μπούλης), Σπύρος Σαραφιανός (Μητσάρας)
 
Τιμές εισιτηρίων: 10 και 8 ευρώ